VI MUESTRA Internacional de cine gay, lésbico, bisexual y transexual de Valladolid.

del 20 al 26 de marzo en los cines Casablanca de Valladolid.
Organizado por la fundación triángulo con el objetivo de avanzar en las conquistas sociales de gais, lesbianas, bisexuales y transexuales a partir de cine comprometido y de calidad que normalmente no tiene cabida en los canales convencionales de distribución.
La muestra se divide en 4 secciones, largometrajes, cortos, documentales y este año una retrospectiva Pier Paolo Pasolini ... y precisamente de esto me gustaría hablar ...
La cartelera, horarios y fichas técnicas podeis consultarlas aquí, y también enlaces a la web del festival a la fundación triángulo y etc etc ...

Sobre Pasolini también hemos comentado cosas a propósito del 30 aniversario de su muerte (para muchos claramente un asesinato), y una de las 5 películas que se podrán ver es precisamente su última obra, que ni siquiera llegó a montar, Saló, o los 120 días de Sodoma, la gota que colmó el vaso, el móvil directo de su defenestración; película perturbadora donde las haya, clara, explícita y sin rodeos. Perturbadora para todo tipo de público, sería muy difícil ponerle la etiqueta : "esta película sólo es apta para ... x tipo de público", ¿ que público ? = 1] sádicos ? fascistas ? masoquistas ?; 2] estudiosos del comportamiento humano ? psicólogos ? antropólogos ? ... no creo, el primer bloque nunca reconoce publicamente ciertas conductas, en el segundo bloque no han conseguido aun digerir las pocas filmaciones que se han recuperado de Mathaussen o Awstzvich (o como se escriba).
Fellini interpretó la parte mas lúdica y gentil del Marqués de Sade, Pasolini la mas dura.

Pero yo de lo que quería hablar es de "la trilogía de la vida", rodada en diferentes escenarios entre 1971 y 1974, todas ellas con música de Ennio Morricone tres joyas entre las que destaco la última, "las mil y una noches".
Vi esa película en la Sala Borja o en el cine Cervantes de Valladolid, ya no recuerdo, lo mismo fue en el Carrión, mas o menos hará 25 años (78, 79, 80 ?, yo que sé !!. Me quedé impresionado, no la he vuelto a ver, pero de vez en cuando me encuentro pensando en escenas de esa película, no consigo quitármela de la cabeza. Las mil y una noches siempre ha sido uno de mis libros favoritos de todos los tiempos, lleno de magia y sabiduría, no se cuantas veces habré leído diferentes ediciones, todas las que caian en mis manos, algunas muy buenas y otras muy malas, pero hasta el momento la única obra que he encontrado en celuloide comparable a la esencia pura de ese libro es la que hizo Pasolini, no existe comparación posible entre su película y el resto que se hayan hecho en cine con este motivo a lo largo de la historia. Pasolini sabía muy bien de lo que hablaba, su forma de destilar el relato como un alquimista, partiendo de su experiencia neorrealista para transcender hacia el mas puro surrealismo enlazando con el imaginario subconsciente que se mueve entre la necesidad y el deseo de todo ser humano como única forma de entender y explicar ciertos conceptos; motivaciones íntimas, a veces oscuras a veces sencillas como la vida misma, pero siempre directas e ineludibles como parte intrínseca de nuestro propio ser, porque en definitiva el vicio y la virtud no se diferencian tanto, es una simple cuestión de actitud.
Esos personajes tan logrados, para lo bueno y para lo malo, incluso para lo ambiguo ... esa ambientación real y contemporánea, alejada de idealizaciones ostentosas, puesta a pie de calle pero en lugares para nosotros remotos y fantásticos ... y sobre todo, esa forma de narrar dentro de las narraciones, historias que contienen mil historias y se ramifican y se multiplican y se superponen.
Aunque parezca extraño nadie en su adaptación al cine ha sido tan fiel a las mil y una noches como Pasolini, nadie ha conseguido jamás ese resultado. Y los que sólo conozan el libro-la obra de pasada, por los cuentos de la lámpara maravillosa o Ali Babá y los cuarenta ladrones o por todas esas películas de Jolivud que recrean historias fantásticas para niños, pueden alucinar con la de Pasolini y no entender para nada todo esto a lo que me estoy refiriendo.
Las mil y una noches no es en absoluto un libro para niños, aunque posteriormente se hayan adaptado algunas historias para ellos.
SUMURRÚUUU ... Sumurrúuuu aun resuena en mi cabeza, intenté exorcizarlo haciendo una canción, pero nada, no consigo sacudirme esa sensación de deja vu, porque como se explica en la obra un solo sueño no encierra la verdad ... sino muchos sueños, y de ahí la clave que aparece al final del libro y de la película para entender el entramado : procura que tu sueño sea mas largo que la noche.
Y bueno, puede que "los cuentos de Canterbury" o "el Decamerón" no lleguen al nivel de "las mil y una noches", pero no porque sean malas sino porque es practicamente imposible.

La primera de la trilogía, El Decamerón, (donde el propio Pasolini -foto de arriba- interpreta el papel de discipulo de Ghiotto) está basada en los relatos de Boccacio, todo un clásico del renacimiento donde los haya, aquí Pasolini da rienda suelta a otras necesidades, otros gustos, otro lenguaje, pero en la misma linea, mezclando lo divino y lo humano, el arte y la realidad de cada momento, el humor y el sexo, las necesidades y los deseos, lo estrictamente popular y lo culto, linea que continúa con la segunda entrega, "los cuentos de Canterbury" de Geoffrey Chaucer, escrita casi en la misma época, la transición de la alta edad media y el pre-renacimiento, dado que por aquellas otras tierras andaban un poco mas retrasados que en Italia y en definitiva la estructura del relato es mas bien medieval.
Cualquiera de estas películas te dejará una sensación difícil de describir, seguramente pasará un tiempo hasta que llegues a establecer de donde proceden las dudas, las inquietudes que generan o a encontrar explicación a algunas escenas y pasajes.
Pero es lo que hay y mas que nada comento esto para que los que no hayan tenido nunca ocasión de ver estas películas (que no hay tantas ocasiones), se animen a verlas.


Sobre "Mama Roma" ... se trata del segundo film rodado por Pasolini, con una ambientación similar a "Accatone", es decir, aquí nos encontramos en los suburvios de Roma en los 50, en la frontera del infierno, los desheredados, los malditos, los parias. Un retrato neo-realista del lumpen del lumpen, aquellos que ni siquiera son proletarios ni obreros, aquellos que sueñan que algún día podrían quizás llegar a ser obreros o esclavos, porque hasta los viejos esclavos de la Roma antigua tenían mas posibilidades que ellos. Para él no había dudas, el superproletariado tiene fuerza, tiene personalidad, lo burgués está fofo, está vacío, ¿ para que vas a perder tiempo retratando a la burguesía ?
Pasolini utiliza aquí toda su poesía descarnada, toda su psicología bruta, toda la fuerza y expresividad del relato en blanco y negro sin subterfugios, como sólo saben hacer los maestros ...
Y sino ¿ quien mas podría convertir escenas e imágenes de la pintura religiosa del renacimento en escenas de una película neo-realista en blanco y negro ? Jim´s reviews, y sino ver el ejemplo de arriba y la comparación de escenas con "la última cena".
En fin, el cine de Pasolini tiene tantos matices e interpretaciones, se han escrito tantos ensayos y artículos que nos sobrepasa.
Simplemente los de por aquí que no las hayais visto aun ... aprovechad, es una experiencia imprescindible en la vida, como la primera borrachera, el primer polvo o la primera hostia con la bici ...
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